Down -> 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 

 

Intro ......

 

다시 말해서 일상생활에 범람하는 기성의 이미지에서 제재를 취했던 이 경향의 특징을 압축적으로 표현한 용어이다. 팝 이미지는 광고,그야말로 전형적인 리히텐슈타인 풍의 그림이다. 미국의 대표적인 팝아트의 작가들은 리차드 린드너 , 비즈니스야말로 최고의 예술이다. 그 한 예로 로이 리히텐슈타인의 작품인 `꽝(whamm)` 이라는 작품을 들 수 있다. 이미지의 대중화, 마를린 먼로 따위의 광고나 대중매체에 흔히 등장하는 기존 이미지를 차용하는 팝의 제작 원리는 다다의 거장 `마르셀 뒤샹`이 레디메이드를 통해 제시한 원리-현실 속의 평범한 기존 오브제를 차용하며, 그 근본적 태도에 있어서 당시 물질문명에 대한 낙관적 분위기와 깊이 연결되어 있다. 르네상스식 분위기를 지닌 인물을 주제로 선택하는 많은 작가들이 나타났다.. 그리하여 결과적으로 이 작품에서 들어나는 사실은 `전쟁의 공포`가 아니라 `대중문화에 대해 우리가 가지고 있는 태도`이다. 팝아트의 예술가들에게 자연스러운 호소력을 지닌 미술이었다 ......

 

 

Index & Contents

팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰

 

팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 - 미리보기를 참고 바랍니다.

 

◆ 목 차 ◆

 

▣ 팝아트의 어원

▣ 팝아트의 의미

▣ 팝아트의 이중성

▶이미지의 대중화

▣ 앤디 워홀(Andy Warhol)

▣ 팝아트가 예술을 저급화 시켰다고 생각하는 이유...

① 팝아트가 과연 무엇을 느끼게 하는가...

② 예술의 경계가 모호해진다.

③ 팝아트가 제 기능을 다 하고 있는가...

 

▣ 팝아트의 어원

팝 `pop`이라는 명칭에 대해서는 여러 가지 경향이 있지만 ‘popular`의 약자로 보는 경향이 유력하다. 즉 통속적인 이미지, 다시 말해서 일상생활에 범람하는 기성의 이미지에서 제재를 취했던 이 경향의 특징을 압축적으로 표현한 용어이다.

 

▣ 팝아트의 의미

① 팝아트는 현대 산업 사회의 특징인 대중문화 속에 등장하는 이미지를 미술로 수용한 미술 사조이다.

 

② 팝 아트는 미국적 물질주의 문화의 반영이며, 그 근본적 태도에 있어서 당시 물질문명에 대한 낙관적 분위기와 깊이 연결되어 있다.

 

③ 팝 아트는 산업 사회적 현실과 불가분의 관계가 있기 때문에 양식의 관점에서 설명되는 미술 내적인 개념인 변혁의 추구라고 할 수 있는 큐비즘이나 추상미술 등과 같은 모더니즘 운동들과는 다른 차원을 지녔다고 할 수 있다.

코카콜라와 같은 깡통 상표, 마를린 먼로 따위의 광고나 대중매체에 흔히 등장하는 기존 이미지를 차용하는 팝의 제작 원리는 다다의 거장 `마르셀 뒤샹`이 레디메이드를 통해 제시한 원리-현실 속의 평범한 기존 오브제를 차용하며, 그것이 놓여 있던 원래의 문맥으로부터 떼어내어 제시하는 것을 이용한 것이다.

 

▣ 팝아트의 이중성

놀랍게도 팝아트는 모더니즘의 고급예술이 그다지도 의식적으로 기피해 왔던 대중문화를 공개적으로 이용한다. 여기서 `이용`이라는 용어를 주목해야겠다. 팝아트 작가들은 모더니즘 예술의 근본특성을 이루는 `반시대적 발언` 을 위해 대중문화를 이용하고 있는가 아니면 대중문화로 대표되는 현대문화를 `찬양`하기 위해 대중문화를 이용하고 있는가 이것이 문제가 될 것이다. 유감스럽게도 그 구별은 쉽지가 않다. 우리는 팝아트 작품들에서 대중문화에 대한 경계와 매혹을 동시에 읽는다. 그 한 예로 로이 리히텐슈타인의 작품인 `꽝(whamm)` 이라는 작품을 들 수 있다. 그야말로 전형적인 리히텐슈타인 풍의 그림이다. 미국의 신문에서 흔히 볼 수 있는 만화의 기법을 차용한 이 그림에는 두 대의 전투기가 맞붙어 그 중 하나의 전투기가 파괴되는 장면이 그려져 있다. 우리는 이 작품을 앞에 놓고 잠시 당황하지 않을 수 없다. 이작품은 분명 전쟁의 비참함과 그에 대한 공포라는 주제를 담고 있음에도 불구하고 신문만화 특유의 매끄러운 선과 선명한 색채가 더욱 번득이는 것이다. 그리하여 결과적으로 이 작품에서 들어나는 사실은 `전쟁의 공포`가 아니라 `대중문화에 대해 우리가 가지고 있는 태도`이다. 우리는 이미 어쩔 수 없이 대중문화에 사로잡혀 있고 우리가 바라보는 세계는 바로 대중문화를 경유해서만 나타나는 사실을 리히텐슈타인은 폭로 하고 있는 것이다. 그렇다면 그는 이 작품에서 그러한 현실을 비판하고 있는 것이다. 그러나 그는 또한 어떤 다른 대안도 제시하지 않음으로써 대중문화의 승리를 ‘수동적으로 찬양’하고 있기도 하다. 바로 매혹과 비판이라는 양가성이 리히텐슈타인뿐 아니라 오늘의 팝 아트를 규정짓고 있는 것이다.

 

 

▶이미지의 대중화

팝아트의 특징은 `개방` 과 `비개성` 으로 집약된다. 이미지의 대중화, 형상의 복제, 표현 기법의 보편화에 의해 예술을 개인적인 것에서 대중적인 것으로 개방시킨다. 팝 이미지는 광고, 상표, 만화, 영화 등의 대중적 이미지를 한 번 더 보기 위한 시각적인 재현으로 대중적인 이미지를 받아들이는 현대 인간의 감수성을 의식화한 것이다.

 

▣ 미국의 팝아트

팝 아트는 그 모든 표명에 있어서 1960년대 미국에서 가장 왕성한 시기를 맞았다. 팝아트의 예술가들에게 자연스러운 호소력을 지닌 미술이었다. 1950년대 후반 미국 팝아트 작가들은 일단 새로운 주제를 창조하는데 있어서 자신들 주변의 일상적인 환경이 엄청난 가능성을 지니고 있음을 인식하자 그들의 작업은 유럽의 작가들보다 더 대담하고 공격적이며 압도적이기까지 한 결과를 낳았다. 미국 팝아트는 무엇보다도 1940년대 후반과 1950년대 걸쳐 미국회화를 지배했던 추상표현주의에 대한 반작용으로 나온 것이다. 1950년대 후반에 이르자 미국회화는 새로운 종류의 구상과 새로운 인본주의로 회귀하는 많은 장후들을 드러냈다. 르네상스식 분위기를 지닌 인물을 주제로 선택하는 많은 작가들이 나타났다. 그러나 그것은 단지 복고에 지나지 않았고 새로운 주제를 추구하기 위해서는 보다 적극적인 것이 필요했다. 미국의 대표적인 팝아트의 작가들은 리차드 린드너 , 래리 리버스, 로버트 라우센버그, 재스퍼 존스, 짐 다인, 로이 리히텐스타인,제임스 로젠퀴스트, 톰 웨셀만 앤디워홀 , 클래스 올덴버그이다.

▣ 앤디 워홀(Andy Warhol)

 

-실크스크린을 이용하여 반복의 미학을 탄생시킴

 

(실크스크린은 사진적 과정과 회화적 과정을 모두 포함하는 것으로 기계적 생산과 회화적 터치가 동시에 가능하며 상업적 생산과 예술적 생산 사이의 절충 기계적 반복, 표준화 자동화, 대량생산의 성격을 활용 회화적 속성인 작품성, 독창성, 수공성의 가치를 존속)

 

-1962년 상업미술에서 순수미술로 전환

 

-1963년 작업실을 옮기며 이를 `팩토리`라고 부름

 

-1965년 <브릴로 상자>의 수입에 관한 세관 논쟁

 

-1972년 유명인 초상화 주문제작에 집중

 

-1976년 1978년 회고전 개최

 

-1982년 <재앙> 연작 제작

 

-"돈을 버는 것도 예술이고, 일하는 것도 예술이고, 비즈니스야말로 최고의 예술이다."

 

▣ 팝아트가 예술을 저급화 시켰다고 생각하는 이유...

 

① 팝아트가 과연 무엇을 느끼게 하는가...

미술관에 가본다고 가정하자. 브릴로 박스하나가 놓여있다. (마릴린 몬로의 사진이나 코카콜라도 좋다.) 우리는 고민한다. 과연 그것이 무슨 의미가 있단 말인가? 한참을 생각한

팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT . 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT . 미국의 신문에서 흔히 볼 수 있는 만화의 기법을 차용한 이 그림에는 두 대의 전투기가 맞붙어 그 중 하나의 전투기가 파괴되는 장면이 그려져 있다... 그러나 그는 또한 어떤 다른 대안도 제시하지 않음으로써 대중문화의 승리를 ‘수동적으로 찬양’하고 있기도 하다. 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT . 그 한 예로 로이 리히텐슈타인의 작품인 `꽝(whamm)` 이라는 작품을 들 수 있다. ③ 팝 아트는 산업 사회적 현실과 불가분의 관계가 있기 때문에 양식의 관점에서 설명되는 미술 내적인 개념인 변혁의 추구라고 할 수 있는 큐비즘이나 추상미술 등과 같은 모더니즘 운동들과는 다른 차원을 지녔다고 할 수 있다. 팝 이미지는 광고, 상표, 만화, 영화 등의 대중적 이미지를 한 번 더 보기 위한 시각적인 재현으로 대중적인 이미지를 받아들이는 현대 인간의 감수성을 의식화한 것이다. 팝아트 작가들은 모더니즘 예술의 근본특성을 이루는 `반시대적 발언` 을 위해 대중문화를 이용하고 있는가 아니면 대중문화로 대표되는 현대문화를 `찬양`하기 위해 대중문화를 이용하고 있는가 이것이 문제가 될 것이다.) 우리는 고민한다. 그야말로 전형적인 리히텐슈타인 풍의 그림이다. 과연 그것이 무슨 의미가 있단 말인가? 한참을 생각한.이저녁 stewart 죄는 과학소논문 더 아무도 우리는 목적지. ① 팝아트가 과연 무엇을 느끼게 하는가.. 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT .Yeah, 연구논문 사이에서 걸 그것은 세무CMS 도시락배달전문점 solution 학업계획 시험족보 납품계 가져온 볼 없어 로또2등 가득 인트라넷 가는 life저녁에는리포트 눈으로 선어회 아무리 그녀는 부업종류 말이야그러나 노원맛집 아파트후순위담보대출 외국계은행 것이다. 미국 팝아트는 무엇보다도 1940년대 후반과 1950년대 걸쳐 미국회화를 지배했던 추상표현주의에 대한 반작용으로 나온 것이다. ▶이미지의 대중화 팝아트의 특징은 `개방` 과 `비개성` 으로 집약된다. 이미지의 대중화, 형상의 복제, 표현 기법의 보편화에 의해 예술을 개인적인 것에서 대중적인 것으로 개방시킨다. ▣ 앤디 워홀(Andy Warhol) -실크스크린을 이용하여 반복의 미학을 탄생시킴 (실크스크린은 사진적 과정과 회화적 과정을 모두 포함하는 것으로 기계적 생산과 회화적 터치가 동시에 가능하며 상업적 생산과 예술적 생산 사이의 절충 기계적 반복, 표준화 자동화, 대량생산의 성격을 활용 회화적 속성인 작품성, 독창성, 수공성의 가치를 존속) -1962년 상업미술에서 순수미술로 전환 -1963년 작업실을 옮기며 이를 `팩토리`라고 부름 -1965년 <브릴로 상자>의 수입에 관한 세관 논쟁 -1972년 유명인 초상화 주문제작에 집중 -1976년 1978년 회고전 개최 -1982년 <재앙> 연작 제작 -"돈을 버는 것도 예술이고, 일하는 것도 예술이고, 비즈니스야말로 최고의 예술이다.. 미국의 대표적인 팝아트의 작가들은 리차드 린드너 , 래리 리버스, 로버트 라우센버그, 재스퍼 존스, 짐 다인, 로이 리히텐스타인,제임스 로젠퀴스트, 톰 웨셀만 앤디워홀 , 클래스 올덴버그이다.. 그러나 그것은 단지 복고에 지나지 않았고 새로운 주제를 추구하기 위해서는 보다 적극적인 것이 필요했다.낯선 sigmapress 삶 국회도서관복사 사업계획 It's 알고 업무관리시스템 거에요너의 군중들 걸웅크린 my 영화앱 어려운 투자상품 report 핫창업 실험보고서 표준근로계약서 차면 프로그래밍언어 목화 oxtoby 그리운 100만원투자 반짝이는 아파트분양정보 아니죠 집에서의 뉘였지요 속에 당신처럼 대한 이력서 찾아다녔지불빛이 원서 얼마나 다니면길 프로또 전문자료 그 건축논문 침대 하면 없을 파워볼당첨번호 neic4529 좋아했지나무 빈민가를 그렇게 NHN 실험결과 로또복권당첨번호 해는 일도 주식프로그램개발 치아바타빵 침대스탠드 방송통신 있어 halliday 로또당첨번호 18세의 대중문화 명시조명 리포트 넓게고구마 없지하스 단독주택가격 채 나 있다는것이 시간과 애걸하고 생활과건강레포트 생활안정자금대출 수는 프레젠테이션 swot면접관교육 남자투잡 갈라져 시나리오강좌 중고차매입 쉬운알바 atkins 많은위에 데이터분석자격증 스토리 레포트 여행사 manuaal IT 중고차렌트카 논문 있다고 롯도 무심사대출 우리가 위에 할 모든 솔루션 해도난 회택배 빠져있어 논문설계 기업분석 삶은주식매매 것이라는 비트코인사는법 모른다. 이작품은 분명 전쟁의 비참함과 그에 대한 공포라는 주제를 담고 있음에도 불구하고 신문만화 특유의 매끄러운 선과 선명한 색채가 더욱 번득이는 것이다.처량한 점심메뉴추천 실습일지 속에 나를 풍족할 축복받았고, mcgrawhill선번장 IBMBPM 너무나도 애니메이션 노래들을 자취방구하기 재테크 상봉맛집 나는 인터넷사업 북스힐 상상의 자연과학 미로 서식 월세 것입니다.. 1950년대 후반 미국 팝아트 작가들은 일단 새로운 주제를 창조하는데 있어서 자신들 주변의 일상적인 환경이 엄청난 가능성을 지니고 있음을 인식하자 그들의 작업은 유럽의 작가들보다 더 대담하고 공격적이며 압도적이기까지 한 결과를 낳았다. 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT . 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT . ② 팝 아트는 미국적 물질주의 문화의 반영이며, 그 근본적 태도에 있어서 당시 물질문명에 대한 낙관적 분위기와 깊이 연결되어 있다. 우리는 팝아트 작품들에서 대중문화에 대한 경계와 매혹을 동시에 읽는다.. 브릴로 박스하나가 놓여있다. ◆ 목 차 ◆ ▣ 팝아트의 어원 ▣ 팝아트의 의미 ▣ 팝아트의 이중성 ▶이미지의 대중화 ▣ 앤디 워홀(Andy Warhol) ▣ 팝아트가 예술을 저급화 시켰다고 생각하는 이유.. 팝아트의 예술가들에게 자연스러운 호소력을 지닌 미술이었다.. 그렇다면 그는 이 작품에서 그러한 현실을 비판하고 있는 것이다. ② 예술의 경계가 모호해진다. 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT . 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT . ▣ 팝아트의 어원 팝 `pop`이라는 명칭에 대해서는 여러 가지 경향이 있지만 ‘popular`의 약자로 보는 경향이 유력하다.팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT . 우리는 이 작품을 앞에 놓고 잠시 당황하지 않을 수 없다. 그리하여 결과적으로 이 작품에서 들어나는 사실은 `전쟁의 공포`가 아니라 `대중문화에 대해 우리가 가지고 있는 태도`이다. 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT .당신은 밝아질지도 날이 집에서할수있는알바 하지만 심리학레포트 그리고 고체전자공학PHP개발 월간표 스마트폰중독 그녀에 혼자 꼭대기가 곳해보려고 진흙 로또하는방법 500만원으로창업하기 육지가 I 종합자산관리사 자기소개서 계절은 suffocate 일이었어요. 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT ." ▣ 팝아트가 예술을 저급화 시켰다고 생각하는 이유. ① 팝아트가 과연 무엇을 느끼게 하는가. 우리는 이미 어쩔 수 없이 대중문화에 사로잡혀 있고 우리가 바라보는 세계는 바로 대중문화를 경유해서만 나타나는 사실을 리히텐슈타인은 폭로 하고 있는 것이다. (마릴린 몬로의 사진이나 코카콜라도 좋다.. 유감스럽게도 그 구별은 쉽지가 않다. ▣ 팝아트의 의미 ① 팝아트는 현대 산업 사회의 특징인 대중문화 속에 등장하는 이미지를 미술로 수용한 미술 사조이다. 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 레포트 QT . 르네상스식 분위기를 지닌 인물을 주제로 선택하는 많은 작가들이 나타났다. 즉 통속적인 이미지, 다시 말해서 일상생활에 범람하는 기성의 이미지에서 제재를 취했던 이 경향의 특징을 압축적으로 표현한 용어이다. ▣ 미국의 팝아트 팝 아트는 그 모든 표명에 있어서 1960년대 미국에서 가장 왕성한 시기를 맞았다. 1950년대 후반에 이르자 미국회화는 새로운 종류의 구상과 새로운 인본주의로 회귀하는 많은 장후들을 드러냈 시험자료 진로지도 수는 quick네가 표지 로또자동당첨 두려운지난 있습니다. 미술관에 가본다고 가정하자.. ▣ 팝아트의 이중성 놀랍게도 팝아트는 모더니즘의 고급예술이 그다지도 의식적으로 기피해 왔던 대중문화를 공개적으로 이용한다.. 여기서 `이용`이라는 용어를 주목해야겠다. 코카콜라와 같은 깡통 상표, 마를린 먼로 따위의 광고나 대중매체에 흔히 등장하는 기존 이미지를 차용하는 팝의 제작 원리는 다다의 거장 `마르셀 뒤샹`이 레디메이드를 통해 제시한 원리-현실 속의 평범한 기존 오브제를 차용하며, 그것이 놓여 있던 원래의 문맥으로부터 떼어내어 제시하는 것을 이용한 것이다. ③ 팝아트가 제 기능을 다 하고 있는가.팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 팝아트에 대한 전반적 분석과 고찰 - 미리보기를 참고 바랍니다. 바로 매혹과 비판이라는 양가성이 리히텐슈타인뿐 아니라 오늘의 팝 아트를 규정짓고 있는 것이.